Жизнь в искусстве

Вадим Карлинер

Сегодня политическая элита России хочет, как уже не раз в прошлом, развивать свою страну с помощью новейших достижений науки и техники Запада. Речь идёт о движении с запада на восток. Но есть и не менее заметный вектор перемещения в противоположном направлении. Из России на запад и в 20-м, и в 21-м веке движутся деятели культуры. Живут некоторые из них и в нашем городе – Дрездене.

В июне этого года об этом напомнила певица Зоя Смолянинова. Коренная москвичка, ныне постоянный житель столицы Саксонии, представила большую, оригинальную, сложную и разностороннюю программу музыкальной классики. В первом отделении исполнены произведения знаменитых европейских композиторов Роберта Шумана, Иоганна Брамса и Эдварда Грига. Автор этих строк, к своему сожалению, не является ни музыкантом, ни музыковедом, и многие, а может, большинство этих произведений были ему ранее незнакомы. Обычно новая для неподготовленного слушателя, серьёзная музыка воспринимается не сразу, но вдохновенное исполнение не могло не произвести впечатление. Певица не использовала эффектных приёмов, не пыталась поразить – подчёркнуть трудные места. Она пела уверенно, легко и красиво, и как неотделимое целое звучало пианино (Галина Кулакова). И все, завороженные музыкой слушатели понимали: это высокий профессионализм. Не менее тепло зал принял второе отделение концерта – лирические романсы на музыку Петра Чайковского и Сергея Рахманинова, хорошо знакомые и любимые слушателями.

Серьёзный репертуар, который, как позже рассказала певица, был впервые подготовлен специально к этому концерту, также классические концертные платья создавали определённую атмосферу и строгий имидж. Поэтому, когда по нашему приглашению, к редакции на велосипеде подкатила спортивная, энергичная женщина – это выглядело неожиданно. Вот такой же разноплановой была жизнь артистки вокального жанра.

Родители не были деятелями культуры, они занимались более прозаическими делами. Но музыку дома любили, мама ещё и пела, а папа любил её слушать. Живя в такой атмосфере, 10-летняя Зоя самостоятельно(!) явилась в Институт художественного воспитания при Академии педагогических наук и записалась в детский хор. На всю жизнь сохранила она тёплое чувство к хору и, прежде всего, к его руководителю. И, зная, как впоследствии сложилась биография девочки, можно констатировать, что несколько лет занятий в хоре, очевидно, сыграли решающую роль при выборе профессии. Став старше, Зоя начала заниматься вокалом в музыкальной школе.

Но хоровое и сольное пение были не единственным увлечением. В эти же годы Зоя посещала детскую художественную студию и учила немецкий язык. Впоследствии всё оказалось нужным в жизни.

Затем в семью пришло горе. Продолжительность жизни советских людей, переживших тяжелейшую войну, была, к сожалению, недолгой. Вначале не вернулся с очередных военных учений отец-офицер – не выдержало сердце. Через три года умерла мать. В 15 лет Зоя и две её старшие сестры остались без родителей. Без родителей детство кончается быстро, началась взрослая жизнь.

После окончания средней школы Зоя подала документы для поступления в Московский университет, на факультет журналистики. Конкурс абитуриентов в престижном университете всегда высокий, Зою не приняли. Надо было устраивать свою жизнь, тем более, что пенсию за отца платили до 18 лет. Зоя стала работать секретарём в редакции немецкоязычной газеты. Зарплата была, как говорили в те годы, хорошая, но маленькая, но Зоя ещё выполняла заказы на различные художественные и чертёжные работы – пригодились занятия и рисованием, и языком.

На следующий год настойчивая девушка снова подала документы на журналистику, но кроме того, ещё и в  высшее музыкальное училище имени Гнесиных. После прослушивания её приняли на вокальное отделение, и это решило её судьбу. Так девочка, любящая красивое искусство, стала превращаться в профессиональную певицу.

Диплом Гнесинки и работа в Московском театре оперетты не означали окончания учёбы. Настоящий профессионал учится всю свою профессиональную жизнь, в том числе, и когда начинает учить других. Ныне, Зоя Смолянинова – певица с огромным и разносторонним опытом – с благодарностью вспоминает всех мастеров вокального жанра международного уровня, у которых она училась мастерству. Их немало: Тамара Милашкина (Большой театр), Глория Дави (Швейцария), Валерия Попова (Болгария), Мария-Луиза Циони (Милан) и, особо выделяет, Элизабет Картис (Румыния). Во всех стремлениях и начинаниях певицу всегда поддерживал её муж – известный и востребованный балетмейстер. Певицу Смолянинову оценили, и в 1986 г. она становится солисткой Большого театра. Если провести параллель с научным миром, то солистка Большого соответствует званию действительного члена Академии наук.

В Большом театре новая солистка исполнила немало знаменитых оперных партий: Иоланты, Лизы в «Пиковой даме», Тоски, Аиды и много других. С ансамблем Большого она побывала на гастролях во многих странах мира. И это не всё. Певица пела на многих правительственных концертах в Кремле, а в те годы это было особо престижно.

Затем в Москве и стране происходят большие перемены, россияне не интересуются искусством, пришли времена, когда надо было просто выжить. Но мир не ограничен страной проживания, к тому же, уже открылась дверь в свободный мир. И в нём Зоя Смолянинова востребована в полной мере. Уже в 1991 г. она поёт Тоску в современной постановке в Лейпцигской опере, а затем на многих сценах Германии. В 1993 г. поёт эту партию в Дрездене в новой постановке Рут Бергхаус, а затем становится солисткой ансамбля знаменитой дрезденской Земпероперы. В ней, кроме Тоски, она поёт партии Аиды, Абигайль в опере «Набукко», леди Макбет, Татьяны в «Евгении Онегине» и много других трудных, но и красивых партий. Как приглашённая солистка Зоя Смолянинова поёт в Немецкой опере в Берлине, в Гамбургском и Пражском оперных театрах, в Шотландии, Испании, Италии, Бельгии, Дании, Австрии, США, Франции, Нидерландах…

В жизни профессионала бывают разные ситуации. Иногда приходится петь «с колёс»: сразу после самолёта гримироваться, в это время выслушивать указания режиссёра и выходить на сцену. И зрители не должны ничего заподозрить, они пришли слушать классическую оперу. И получают удовольствие от прекрасной музыки, игры и пения. Вот сокращённый список режиссёров, с которыми работала певица и имена которых «на слуху»: Рут Бергхаус, Петер Конвични, Фридрих Майер-Ёртель, Роберт Карстен, Борис Покровский.

Выступлениями на оперной сцене не ограничивается творческая жизнь артистки. Огромное место в ней занимает концертная деятельность. Она поёт в Лейпциге с оркестром Гевандохауса под управлением Курта Мазура, с оркестром Южно-немецкого радио на открытии фестиваля на озере Бодензее, в Московской консерватории, в Голландии, на Верди-гала концерте в Берлине и т.д. В её репертуаре произведения Шостаковича, Верди, Пуччини, Чайковского, Рахманинова, Дворжака, Малера, Брамса. Сложные, но красивейшие произведения.

Теперь сокращённый перечень знаменитых дирижёров, с которыми Смолянинова работала: Курт Мазур, Евгений Светланов, Одиссей Дмитриади, Сильвио Варвизо, Роберто Бенци, Михаил Юровский, Роберто Патерностро, Фридеман Лайер, Даниэль Липтон, Адам Фишер, Джон Фиоре, Масимо Цанетти, Геннадий Рождественский, Марк Альбрехт.

Свободного времени не остаётся, и редакции с трудом удалось договориться о встрече для интервью. Времени для интервью было немного, многое осталось недосказанным и нерассказанным, мы договорились о новой встрече, но она, к сожалению, так и не состоялась.

Концертную деятельность певица успешно продолжает, и на одном из концертов нам удалось побывать. Свой опыт и умение Зоя Николаевна Смолянинова успешно передаёт молодёжи в своём мастер-классе. Жизнь в искусстве продолжается.

Август 2010 г.